In-visibilidades. Discurso en torno a la construcción de la identidad femenina
Tipo de evento: Proyecto performativo
Lugar de realización: Plaza Viriato, Escola d’Art i Superior de Disseny (EASD València)
Fecha de celebración: 08/03/2017
Autora: Rosa Sáez Salvador. Colaboración: alumnado EASD València y la artista Anna Maria Stainano con su acción Life-size
Ilustración del cartel: Luis Viguer
Fotografías: Toni Marín y Elvira Rodríguez
Todos los derechos y libertades conseguidos gracias a los movimientos feministas han posibilitado un nuevo imaginario social edificado sobre la base de la emancipación de las mujeres, un espejismo de igualdad que no ha supuesto la supresión real de las asimetrías de género sino que, en ocasiones, continúan arraigadas en las sociedades occidentales o se han visto reactualizadas.
Este proyecto revisa la construcción de la identidad femenina como forma de opresión que se manifiesta en clave de dominación-sumisión y nos ha permitido darnos cuenta del camino que todavía queda por recorrer en cuestiones de género para alcanzar la igualdad real y también de la necesidad de seguir construyendo discursos desde los que subvertir las estructuras que perpetúan las jerarquías de género.
https://vimeo.com/manage/videos/211679584













#Presentes. Paremos el mundo
Tipo de evento: Proyecto performativo
Lugar de realización: Plaza Viriato, Escola d’Art i Superior de Disseny (EASD València)
Fecha de celebración: 07/03/2018
Autora: Rosa Sáez Salvador. Colaboración: alumnado y profesorado EASD València
Ilustraciones del cartel: María Trénor
Fotografía: Toni Marín
¿Qué tareas y qué sujetos aseguran que la vida siga adelante?
#presentes es una propuesta performativa que tiene como objetivo visibilizar y reconocer el trabajo doméstico y de cuidados no remunerado que realizan las mujeres a diario y que ayudan a que el sistema productivo subsista.
#presentes surge como respaldo a la Huelga del día 8 de marzo y bajo el lema “paremos el mundo” convoca a una acción colectiva congelada (mannequin challenge) a todas las mujeres que quieran participar.
La idea es crear un mosaico de estatuas humanas que evidencie y ponga en valor esos trabajos feminizados e invisibilizados con los que lidian la mayoría de mujeres a diario en un sistema capitalista y heteropatriarcal.
https://vimeo.com/936324077












REDiseñándonos
Tipo de evento: Proyecto performativo
Lugar de realización: Plaza Viriato, Escola d’Art i Superior de Disseny (EASD València)
Fecha de celebración: 22/11/2018
Autores/as: Rosa Sáez Salvador; alumnado asignatura Re-presentaciones de género: el video como herramienta subversiva
REDiseñándonos es un proyecto performativo y colaborativo que hace un llamamiento a todas las mujeres y a toda la sociedad en general a unirse a nuestro ejército. Un ejército que lucha contra todo tipo de violencia ejercida contra las mujeres con la fuerza de una hacka, de las ideas y de las palabras.








1027
Tipo de evento: performance artística
Lugar de realización: Plaza Viriato, Escola d’Art i Superior de Disseny (EASD València) / Ajuntament de València tras la manifestación feminista del 25N
Fecha de celebración: 25/11/2019
Autores/as: Rosa Sáez Salvador; alumnas asignatura Re-presentaciones de género: el video como herramienta subversiva
Fotografías: Ana Ferràndiz y Ana Peixet
La violencia de género es fruto de una sociedad machista y patriarcal que nos educa de forma diferenciada a hombres y a mujeres, que naturaliza las relaciones de sumisión-dominación y que invisibiliza las opresiones que sufrimos las mujeres por el mero hecho de serlo.
La acción 1027 pretende reflexionar sobre el mito del amor romántico, un tipo de amor lleno de trampas que nos deja expuestas a la violencia de nuestras parejas si lo pensamos como único proyecto de vida para conseguir la felicidad y la plenitud. Un tipo de amor dependiente que nos conduce a un servilismo en el que se relegan nuestros deseos, nuestros proyectos y nuestras vidas ante las necesidades del otro. Un amor dañino que nos dice que si tiene celos te quiere, que sin él no eres nada, que los que se pelean se desean, que si estás sola tu vida está incompleta, que el amor es sufrido, abnegado, es renuncia, es aguante y es entrega incondicional, que todo debe ser disculpado por amor y que el amor todo lo puede, incluso cambiar a un maltratador.
Una mujer vestida de novia y acompañada por un grupo de encapuchadas, que simbolizan el terrorismo machista, ponen de manifiesto que la violencia no es un problema de carácter privado, individual o de pareja ni es un problema de las mujeres, sino que es un problema público que afecta y compete a toda la sociedad, por eso, el traje que viste se llena con los nombres y apellidos de las 51 mujeres asesinadas en el 2019 y se pasea por la EASD València denunciado sus asesinatos y concienciando para que entre todas y todos unamos fuerzas para combatir la violencia de género. Con todos los nombres la novia sale a la calle donde será enterrada en una urna por el público y liberada con posterioridad mientras se citan frases machistas de grandes pensadores desde la Antigüedad a la actualidad.












Me saqué a bailar a mí misma
Tipo de evento: performance artística para la exposición Stand by love
Lugar de realización: Escola d’Art i Superior de Disseny (València y Alcoy)
Fecha de celebración: 02/03/2020 y 09/02/2022
Autora: Rosa Sáez Salvador
El suelo es inestable bajo mis zapatos de cristal.
Cada paso es un riesgo, una grieta,
una historia que me enseñaron a pisar despacio.
Camino hacia la urna.
Dentro, mis botas, pesadas,
con tierra, sudor, historia viva.
Abro el cristal decidida a dejar de ser un personaje
para escribir mi propia voz.
Me calzo las botas.
Esta vez no hay príncipe, ni rescate,
solo una mujer que camina,
acompañada de sus amigas,
y cambia el cuento.















Gólgota
Tipo de evento: proyecto expositivo-performativo
Lugar de realización: Plaza Viriato, Escola d’Art i Superior de Disseny (EASD València)
Fecha de celebración: 25/11/2021
Autores/as: Rosa Sáez Salvador; alumnado de la asignatura Re-presentaciones de género: el video como herramienta subversiva
Fotografía del cartel: Enrique Algarra
En este proyecto expositivo-performativo se intervino en la fachada de la escuela y, a modo de vía crucis, con sus 14 estaciones, se representaron distintos tipos de violencia ejercida contra las mujeres, desde la simbólica hasta la vicaria, pasando por la sexual, la reproductiva, la institucional, etc.
Cada alumna y alumno trabajó en una estación trasladando un tipo de violencia a una imagen fotográfica, collage o con otra técnica. Debajo de cada imagen unas frases completaban las estaciones y complementaban su significado.
La acción performativa consistió en el montaje de la exposición en directo e insitu.
https://vimeo.com/813842046












Desnugant la violència
Tipo de evento: performance artística
Lugar de realización: Plaza Viriato, Escola d’Art i Superior de Disseny (EASD València) / Ajuntament de València tras la manifestación feminista del 25N
Fecha de celebración: 24/11/2022 y 25/11/2022
Autores/as: Rosa Sáez Salvador; alumnas asignatura Re-presentaciones de género: el video como herramienta subversiva
Fotografía del cartel: Enrique Algarra
Fotografías: Pedro Llorente Alemany
En la performance una mujer se enfrenta a las manifestaciones más brutales y extremas de la desigualdad entre hombres y mujeres que existen en la sociedad patriarcal en la que vivimos, estas manifestaciones son las VIOLENCIAS, desde la menos evidente hasta la más cruel.
España registra hasta 400.000 actas de violencia sexual en un año, más de un tercio de mujeres afirman haber sufrido violencia obstétrica durante el parto. Utilizar la imagen de las mujeres como objeto sexual es violencia simbólica, del mismo modo que el uso de descalificativos o humillaciones son violencia psicológica. La violencia vicaria es la que se ejerce a través de las hijas e hijos. Cuando las instituciones revictimizan a una mujer maltratada, el Estado está ejerciendo violencia institucional.
Todas las mujeres, en algún momento de nuestras vidas sufriremos alguna de estas violencias, por eso el hecho de visibilizarlas, nombrarlas y reconocerlas nos puede beneficiar a muchas.
https://vimeo.com/manage/videos/842536271












Mental Load
Tipo de evento: performance artística
Marco del evento: Melting Point València 2023
Lugar de realización: Plaza Viriato, Escola d’Art i Superior de Disseny (EASD València)
Fecha de celebración: 28/04/2023
Autoras: Rosa Sáez Salvador y Esperanza Pascual Fonollosa
Mental Load es una performance que explora la carga mental que enfrentan las mujeres en su vida cotidiana, especialmente en contextos domésticos y laborales. A través de acciones repetitivas y simbólicas y un audio que marca el ritmo de la acción, las artistas muestra cómo la planificación, la organización y el cuidado emocional —tareas tradicionalmente invisibilizadas y desvalorizadas— pesan sobre ellas.
Las artistas interactúan con el público, invitándolo a depositar, en una pieza de cristal a modo de corona que lleva una de ellas sobre su cabeza, bolas transparentes que hacen alusión a esa sobrecarga. Este acto busca hacer tangible para otros la pesadez que normalmente permanece invisible y subestimada.
Al final de la performance, la artista se libera de los objetos, dejándolos caer al suelo con un impacto resonante que simboliza tanto la renuncia como la toma de conciencia sobre la desigual distribución de la carga mental.
La obra invita a reflexionar sobre la necesidad de reconocer, redistribuir y desnaturalizar estas responsabilidades que históricamente se han impuesto a las mujeres, abriendo un espacio para el diálogo y la transformación social.












Que no te toque
Tipo de evento: performance artística
Marco del evento: Actos para el 25N
Lugar de realización: Plaza Viriato, Escola d’Art i Superior de Disseny (EASD València)
Fecha de celebración: 25/11/2023
Autora: Rosa Sáez Salvador / Unitat d'Igualtat EASD València.
Coordinadora: Anabel Andreu.
Colaboración: profesorado y alumnado EASD València
Fotografías: Cristina Millet y Carmen Arce
El objetivo de la acción es concienciar sobre la violencia de género y visibilizar los feminicidios.
La acción performática titulada Que no te toque plantea un recorrido de los y las participantes por la plaza, a modo de procesión silenciosa con la boca sellada y ropa negra, caminando hacia una tarima donde dos " niñas de San Idelfonso” sacan bolas de un bombo de la lotería y van cantando el número de mujeres asesinadas desde el año 2003 hasta el 2023, en un acto intimista, emotivo y sobrecogedor que pretendía impactar y hacer reflexionar tanto a las personas participantes como a las asistentes.
Mientras, dos estudiantes crean un grafitti sobre papel con el texto: 1.237 Trenquem el silenci. Las personas participantes levantan el grafitti al acabar la acción a modo de pancarta.











On arrelen les absències / Donde arraigan las ausencias
Tipo de evento: performance artística
Marco del evento: Festival Fortaleny Infinit
Lugar de realización: Carrer Sant Antoni
Fecha de celebración: 04/10/2025
Autora: Rosa Sáez Salvador.
Colaboración: María Santos, Cristina Mata y Eva López
Fotografías: Eva López
Els records poden ser infinits si es compartixen. / Los recuerdos pueden ser infinitos si se comparten
La performance On arrelen les absències resignifica la pèrdua com a part constitutiva de la identitat. La memòria, en l’acte de transformar-se en acció de resistència enfront de l’oblit es torna infinita, i es convertix en transmissió i història viva.
En l’acció el cos, la imatge i el so s’empren com a elements de reflexió, de treball i de representació en una posada en escena de memòria expandida i de intimitat compartida.
El cos, vestit de imatges, és un arxiu viu on retalls d’històries familiars es buiden i es tornen a omplir en un ritual de reparació performativa que transforma la pèrdua en llegat, i el record en paisatge identitari i infinit.
La performance On arrelen les absències resignifica la pérdida como parte constitutiva de la identidad. La memoria, en el acto de transformarse en acción de resistencia frente al olvido se vuelve infinita, y se convierte en transmisión e historia viva.
En la acción el cuerpo, la imagen y el sonido se emplean como elementos de reflexión, de trabajo y de representación en una puesta en escena de memoria expandida y de intimidad compartida.
El cuerpo, vestido de imágenes, es un archivo vivo donde retales de historias familiares se vacían y se vuelven a llenar en un ritual de reparación performativa que transforma la pérdida en legado, y el recuerdo en paisaje identitario e infinito.

















